L’environnement sonore recomposant l’espace d’écoute. Localisations et déplacements dans l’œuvre musicale de Sébastien Roux

Une large part des créations musicales de Sébastien Roux explore des conditions originales pour l’écoute : déambulations urbaines avec lecteur MP3, installations de papiers peints musicaux, diffusion par casque fermé de certaines de ses compositions sur support ou parfois même d’improvisations en direct, concerts en appartements privés ou encore performances en multidiffusion avec spectateurs allongés et plongés dans le noir. En même temps, la démarche de l’artiste est caractérisée par un abondant recours à l’enregistrement de sons concrets, précisément attachés à des espaces, des objets ou des expériences, ensuite transformés par des traitements électroacoustiques ou simplement montés sous leur forme brute. Ses investigations questionnent ainsi les lieux selon la mise en relation de deux de leurs fonctions : sources de matériaux sonores d’une part, contextes de réception esthétique d’autre part. Les dispositifs qui en résultent peuvent aussi bien introduire dans un espace intime l’écoute de paysages et de carnets de bord acousmatiques qu’inviter l’auditeur à parcourir un trajet dont la réalité physique est amplifiée, déformée ou contredite par la diffusion de la cartographie sonore qui lui est associée. À partir du témoignage de sa démarche d’exploration des paysages sonores et de la présentation de ses œuvres dans lesquelles s’entrecroisent musique, littérature et arts plastiques, cette contribution doit montrer les parcours par lesquels Sébastien Roux s’empare de l’environnement sonore pour recomposer le lieu de son écoute.

A significant number of Sébastien Roux’s musical creations aim to explore original listening conditions: urban walks using MP3 players, musical wallpaper installations, diffusion of recorded compositions using closed headphones, and even live improvisations, concerts in private apartments and multicast performances given to an audience lying on the floor in complete darkness. The practice involves the frequent use of concrete sound recordings intimately connected with specific spaces, objects or experiences and transformed using electroacoustic treatments or simply edited in their raw state. Roux’s investigations challenge the concepts of place or location by considering the relation between two of their key functions – i.e. places conceived both as sources of sound materials and as contexts for aesthetic reception. The resulting artistic situations integrate the experience of acousmatic soundscapes and diaries within an intimate place or invite the listener to follow a path involving a physical reality amplified, warped or contradicted by its associated sound map. Based on a first-hand account of Roux’s artistic process involving the exploration of soundscapes and a presentation of his works in which music, literature and visual arts are made to intersect, this paper aims to highlight the means used by Roux to appropriate a sound environment in order to recompose or reconstruct the site of listening.